Exposición de arte

miércoles, mayo 24, 2006

Diego Jacobson en el Centro Cultural Borges (enviado por Niamh)


Una pintura hecha con las esencias del alma
Memorias de Dios

INAUGURACION:
24 de mayo, a las 19

CIERRE:
19 de junio

HORARIO:
lunes a sábado, de 10 a 21; domingos, de 12 a 21 hs

LUGAR:
Centro Cultural Borges Viamonte Esquina San Martín

Caligraphy of the Soul, 2005

El miércoles 24 de mayo, a las 19, se inaugura en el Centro Cultural Borges una exposición de Diego Jacobson, artista argentino de ascendente carrera internacional que acaba de realizar una exitosa serie de exhibiciones en Europa y Estados Unidos.
La muestra, denominada Memorias de Dios y curada por Abil Peralta Agüero, director del Museo del Dibujo Contemporáneo MUDIC de República Dominicana y Rosa Faccaro, está integrada por unas cincuenta obras, en las que el artista reitera el fuerte componente de espiritualidad que caracterizan a sus trabajos.
En su corta carrera Jacobson ha realizado una veintena de exposiciones individuales en importantes escenarios internacionales. Sus obras se exhibieron reiteradamente en España, Dinamarca, Italia, Bélgica, Estados Unidos, República Dominicana, Puerto Rico y Perú. Esta es su segunda exposición en la Argentina.
Argentino de nacimiento, Jacobson se radicó desde la infancia en Nueva York, ciudad donde se han desarrollado los más interesantes procesos del expresionismo abstracto. Esta circunstancia tendría gran influencia en su obra, que se funda en la abstracción informal. En efecto, su pintura,
conservando los acentos de su personalidad artística, acepta aproximaciones a los lenguajes de Hans Hofmann y Willem De Kooning, aunque en los últimos años evolucionó hacia una abstracción mas contemporánea y dinámica, comprometida con las poderosas voces de modernidad que le aportaran al arte Jackson Pollock y Sam Francis.
Pero no menos importante en la construcción de su estilo resultan las inquietudes del artista quien, luego de cursar una Maestría en Espiritualidad Práctica en el Peace Theological Seminary de Los Ángeles, inició un original itinerario que lo llevaría a nuevos estadíos de búsqueda
estética y espiritual y que ha llamado poderosamente la atención de la crítica internacional.
A este aspecto esencial en el arte de Jacobson se refiere Carol Damian, profesor de Historia del Arte de la Florida International University: "Una inquietud de toda una vida, la espiritualidad en el arte, guía su empeño artístico. El espontáneo uso de la pintura pareció proveer un refugio al materialismo del mundo de hoy, y la tela, lejos de ser un espacio vacío, se transformó en una manantial fundamental de energía física.
Jacobson descubrió de repente que el gesto abstracto podía transmitir un sentimiento de profundo significado esencial, y que el color era la fuerza para la intensificación y la sutileza espiritual".
En coincidencia con el especialista de Miami, Stephen D. Kaplan, rector de la Escuela de Diseño de Altos de Chavón, de República Dominicana, añade: "El viaje de búsqueda de Jacobson hacia lugares sagrados para pueblos indígenas, su propia declarada espiritualidad y la obvia alta consideración que él tiene para la frágil concha de nuestro planeta, son todos elementos
de sus trabajos. Mas allá de dejar huellas, está la actividad corporal relacionada con su pintura. Este artista es físico en el trabajo que crea; el flujo y reflujo de los golpes de su pincel y las áreas de color que nacen de su cuchilla de pintura son casi apuntes de un coreógrafo. Los movimientos
rítmicos de brazos y cuerpos son grabados sobre la superficie de la tela.
Somos arrastrados en este torbellino de pigmentos copiosamente saturados, de pintura enturbiada, con textura, libres de voltearnos y hundirnos visualmente en los mundos muchas veces turbulentos creados por el artista".
Desde una perspectiva más estrictamente "pictórica", la prestigiosa crítica argentina Rosa Faccaro afirma que el lenguaje de Jabobson "anuncia un despojo del virtuosismo plástico, al descartar las imágenes estereotipadas para articular un gesto directo, espontáneo, de una
plasticidad natural. El artista elige la libertad de la pintura que se halla a sí misma en la indeterminación de la mancha y en los rasgos fantasmales de un pintor que acciona directamente sobre el espacio. Rastros y licuaciones matéricas, arrastres de pinceladas densificadas, cromatismos de fuerte saturación se deslizan en la tela para conformar un universo sorpresivo".
A su vez, Peralta Agüero, quien también curará esta muestra cuando se presente en la Alianza Gallery de Nueva York, a fines de mayo, sintetiza: "Diego Jacobson es la conjugación de energía y espiritualidad proveniente de ese plantel de voces que fundamentan el abordaje del estremecimiento humano en la pintura moderna y contemporánea a través de la abstracción. Sus manifestaciones informalistas son de una sinceridad tal, que lo aproximan a estructuras códicas de lo ritual, de lo litúrgico, justo igual a como sucedió como fenómeno estético y psicológico con los creadores primitivos de Lascaux y Altamira, donde el hombre, a través del arte, manifestó su esencia, el arte de la conciencia, y las primeras manifestaciones fenomenológicas de la fe".
Por último, la crítica Nadia Chaviano Rodríguez expresa: "Toda la obra de Jacobson constituye una metáfora de la libertad, una libertad que incita al espectador a la constante indagación en cada tela. El artista libera la gran vocación que lleva dentro para convertirse en co-creador de
una realidad otra. Si la pintura se hiciera con palabras, la de Diego Jacobson se haría con espiritualidad; si se hiciera para escuchar, la suya sería una descarga aleatoria. Pero sucede que la pintura, en este caso, se hace con las esencias del alma. Esa es la gran lección de Diego Jacobson".

La muestra puede ser vista en el sitio de internet en la sección de exposiciones www.diegojacobson.com

Inauguración: 24 de mayo, a las 19
Cierre: 19 de junio
Horario: lunes a sábado, de 10 a 21; domingos, de 12
a 21
Entrada libre y gratuita
Centro Cultural Borges
Viamonte Esquina San Martín
Entrada general al Borges $ 3

Sacred Love, 2006

Don quijote, 2005

Aristocrat, 2005

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